Կան կին ճարտարապետներ, որոնք վաղուց են ապացուցել. ճարտարապետությունը տղամարդկային մասնագիտություն չէ:
Ահա այն 5 կին-ճարտարապետները, որոնք մեծ ներդրում են ունեցել ժամանակակից ճարտարապետության մեջ:
Odile Desq
Odile Decq-ը ֆրանսիացի ճարտարապետ և ակադեմիկոս է, Studio Odile Decq-ի հիմնադիրն է, որը բարձր գնահատանքի արժանացած, միջազգային ճանաչում ունեցող և պարգևատրված ընկերություն է:
Odile-ն ճարտարապետությունն ընդունում է որպես արկածախնդրություն և արդյունաբերություն, որը միշտ պետք է հնարավորություն տա մարդկանց տեղափոխվել, ապրել բարեկեցիկ պայմաններում և հումանիստորեն մոտենալ ամեն ինչին: Նրա նշանավոր նախագծերից են ժամանակակից արվեստի թանգարանը Հռոմում, և FRAC Bretagne-ը Ռենում:
Odile-ն ստացել է բազմաթիվ հեղինակավոր մրցանակներ, ինչպիսին է Jane Drew մրցանակը 2016-ին ՝ Women in Architecture մրցանակաբաշխությունում և Commandeur de l’Ordre du Merite Օդիլեն Ֆրանսիայում:
Լիոնում բացել է նաև ճարտարապետության միջազգային դպրոց, որի նպատակն էր ճարտարապետության ուսուցումը համատեղել այլ առարկաների հետ, ինչպիսիք են ֆիզիկան, սոցիոլոգիան և տեսողական արվեստը: Իր շենքերի մեծ մասում ներմուծել է բարձր տեխնոլոգիական նոր լեզու՝ համեմված խորը կարմիր գույնով:
Neri Oxman
Ների Օքսմանը ամերիկացի-իսրայելցի դիզայներ, ճարտարապետ, նկարիչ և MIT’s Media Lab-ի Mediated Matter խմբի հիմնադիրն է: Նա ստեղծել է «նյութական էկոլոգիա» արտահայտությունը՝ կենսաբանության և համակարգչային գիտության արդյունքների կիրառումը ճարտարապետության վրա՝ օգտագործելով 3D տպագրություն:
Օքսմանը Սան Ֆրանցիսկոյի ժամանակակից արվեստի թանգարանից ստացել է հեղինակավոր մրցանակներ, ինչպիսին է Contemporary Vision մրցանակը, 2019 թ.: Հիմնադրել է Mediated Matter հետազոտական խումբը, որը մասնագիտանում է օրգանիկ ձևավորման մեջ:
Օքսմանը մշակել է նյութերի, առարկաների, շենքերի և շինարարական մեթոդների մասին մտածելու նոր ձևեր, ինչպես նաև միջառարկայական և միջտեսակային համագործակցության նոր շրջանակ: Նրա որոշ աշխատանքներ ներառում են թվային նախագծված արտեֆակտերի հավաքածու, որոնք ստեղծված են ծառի ճյուղերի մոլեկուլային բաղադրիչների, միջատների արտաքին կմախքների և մարդու ոսկորների հիման վրա:
Amanda Levete
Ամանդա Լեվետը RIBA Stirling-ի մրցանակի դափնեկիր է, դիզայնի և ճարտարապետության միջազգային մրցանակակիր ստուդիայի՝ AL_A-ի ճարտարապետն ու հիմնադիր տնօրենը:
Ամանդան անդադար ուսումնասիրում է ճարտարապետության և դիզայնի վրա նոր նյութերի և տեխնիկայի կիրառումը և փնտրում համայնքի ու քաղաքի համատեքստում նշանակալի և դրական ազդեցություն ստեղծելու նոր եղանակներ:
Նրա ամենանշանավոր նախագծերից են Լոնդոնի V&A’s Exhibition Road Quarter-ի ժամանակակից թևի ձևավորումը և Լիսաբոնի արվեստի, ճարտարապետության և տեխնոլոգիայի թանգարանի ֆուտուրիստական դիզայնը: Թանգարանն ուսումնասիրում է ճարտարապետության, տեխնոլոգիայի և ժամանակակից արվեստի մերձեցումը՝ որպես մշակութային պրակտիկայի ոլորտ: Շենքն ինքնին վերաիմաստավորվում է որպես լանդշաֆտ՝ քաղաքի և նրա քաղաքացիների միջև հանդիպումների և գաղափարները կիսելու համար:
Ամանդայի համար շենքի նախագծումը մարմնավորում է այն, ինչը նշանակում է մարդ լինել, քանի որ խոսքը ինքնության, սոցիալական խնդիրների և քաղաքական հարցերի մասին է: Նա բավականություն է ստանում այն մտքից, որ ճարտարապետությունը խորապես ստեղծագործական, տեխնիկական և անչափ կոնցեպտուալ է:
Annabelle Selldorf
Անաբել Սելդորֆը Նյու Յորքի Selldorf Architects-ի հիմնադիր տնօրենն է: Նա համարվում է արվեստի աշխարհի ամենասիրված ճարտարապետը՝ դիզայնի իր ֆունկցիոնալ, մոդեռնիստական մոտեցման շնորհիվ:
Անաբելը կարծում է, որ արվեստը պետք է ունենա ֆունկցիոնալ դրվածքներ, և, արդյունքում, վերափոխեց սպիտակ խորանարդը 21-րդ դարում: Նրա նախագծերից են Neue Galerie-ն և Շվեյցարիայի ինստիտուտը: Անաբելը հավատում է նուրբ դիզայնի ուժին:
Frida Escobedo
Ֆրիդա Էսկոբեդոն Մեքսիկայի լավագույն ճարտարապետներից մեկն է: Առավել հայտնի է Լոնդոնի Քենսինգթոնի այգիներում Serpentine տաղավարի նախագծման համար: Ֆրիդան 2000 թվականից ի վեր ամենաերիտասարդ ճարտարապետն ու առաջին կինն է, (ի դեպ մենակատար) ով ակնառու պատվեր է ստացել:
Ֆրիդան Ֆրիդա Էսկոբեդոյի՝ Taller de Arquitectura- ի հիմնադիրն է: Նրա նշանավոր նախագծերից են V&A թանգարանը և MoMA PS1-ը: Սիրում է օգտագործել պարզ նյութեր՝ շքեղություն և բարդություն արտահայտելու համար: